Κύριος Μουσικη Μουσική / Μουσική εκδοχή του Τζεφ Γουέιν για τον Πόλεμο των Κόσμων

Μουσική / Μουσική εκδοχή του Τζεφ Γουέιν για τον Πόλεμο των Κόσμων

  • Music Jeff Waynes Musical Version War Worlds

img / music / 92 / music-jeff-waynes-musical-version-war-worlds.jpgΑποχαιρετισμός , Thunder Child! Οι πιθανότητες οτιδήποτε προέρχεται από τον Άρη Είναι ένα εκατομμύριο σε ένα, είπε Οι πιθανότητες οτιδήποτε προέρχεται από τον Άρη Είναι ένα εκατομμύριο σε ένα ... Αλλά ακόμα, έρχονται! Διαφήμιση:

Η Μουσική Έκδοση του Τζεφ Γουέιν για τον Πόλεμο των Κόσμων είναι ένα πρωτότυπο άλμπουμ του 1978 από τον Jeff Wayne, που διηγείται την ιστορία του Ο πόλεμος των κόσμων από τον H.G. Wells. Ήταν ΑΜΕΣΩΣ δημοφιλές σε όλο τον κόσμο, πουλώντας εκατομμύρια δίσκους (και το κάνει ακόμα σήμερα) και γεννήθηκε πολλές εκδόσεις του άλμπουμ, ένα παιχνίδι υπολογιστή, ένα DVD, μια ζωντανή περιοδεία 30ης επετείου συμπεριλαμβανομένων των Alexis James, Rhydian από Ο συντελεστής χ , Τζέισον Ντόνοβαν, και Τζένιφερ Έλισον στο καστ, και μια περιοδεία 40ης επετείου με τον Αδάμ Γκαρσία, τον Νάθαν Τζέιμς και τον Τζέισον Ντόνοβαν επαναλαμβάνοντας τον ρόλο του ως Ναθαναήλ. Υπάρχει επίσης μεγάλη ποσότητα εμπορευμάτων στη διεύθυνση .

Η τελευταία προσθήκη είναι η Ενημερωμένη επανέκδοση του 2012 με τίτλο «Η Νέα Γενιά», με νέες εκδόσεις των τραγουδιών, κάποιο νέο διάλογο και ένα νέο Πρωταγωνιστές όλων των αστέρων . Αυτό επίσης συνοδεύτηκε από μια ζωντανή περιοδεία.



Διαφήμιση:

Λίστα παρακολούθησης

Πλευρά



  1. «Η παραμονή του πολέμου» (9:06)
  2. santa barbara (τηλεοπτικές σειρές)
  3. «Horsell Common and The Heat Ray» (11:36)
  4. «Ο πυροβολικός και η μηχανή μάχης» (10:36)
  5. 'Forever Autumn' (7:43)
  6. «Thunder Child» (6:10)

Πλευρά δύο

  1. «Το κόκκινο ζιζάνιο (Μέρος 1)» (5:55)
  2. «Parson Nathaniel» (1:45)
  3. «Το πνεύμα του ανθρώπου» (9:52)
  4. «Το κόκκινο ζιζάνιο (Μέρος 2)» (6:51)
  5. «Γενναίος Νέος Κόσμος» (12:13)
  6. 'Dead London' (8:37)
  7. «Επίλογος (Μέρος 1)» (2:42)
  8. «Επίλογος (Μέρος 2)» (2:02)

Διαφήμιση:

Η Παραμονή των Τροπαίων:

  • Επέκταση προσαρμογής: Η σύζυγος του δημοσιογράφου και ο επιμελητής (αναλυτής στο μιούζικαλ) κερδίζουν και τα δύο ονόματα (Carrie και Nathaniel αντίστοιχα). Ο τελευταίος κερδίζει επίσης γυναίκα.
  • Προσαρμοσμένη επαγόμενη τρύπα - Ο δηλητηριώδης μαύρος καπνός αναφέρεται μία ή δύο φορές, αλλά το μέρος όπου εξηγείται η φύση και η απειλή του κόπηκε για χρόνο. Αυτό πιθανώς δημιούργησε κάποια σύγχυση για κάθε ακροατή που δεν είναι εξοικειωμένος με το πρωτότυπο μυθιστόρημα.
    • Στο μυθιστόρημα οι άνθρωποι αποστραγγίζονται από το αίμα τους στο ανοιχτό λάκκο. Στο μιούζικαλ, αποστραγγίζονται μέσα στο Handling Machine. Λοιπόν, πώς είναι δυνατόν να το παρακολουθήσουν οι Δημοσιογράφοι και ο Πάρσον;
  • Adaptational Wimp: Το HMS Thunder Child είναι πολύ λιγότερο τρομερό από ότι ήταν στο μυθιστόρημα. Καταφέρνει να καταρρίψει μόνο ένα τρίποδο πριν καταστραφεί, ενώ στο βιβλίο έβγαλε τουλάχιστον δύο, συνέχισε ακόμη και όταν καίγεται και πιθανώς πήρε το ένα τρίτο.
    • Η ίδια η Μεγάλη Βρετανία χτυπιέται με αυτό σε σύγκριση με το μυθιστόρημα. Στο βιβλίο, οι μπαταρίες πυροβολικού παρενοχλούν συνεχώς τους Αρειανούς καθώς προχωρούν στο Λονδίνο, και παρόλο που απελπιστικά ξεπερνούν, είναι αρκετά αποτελεσματικοί για να αναγκάσουν τους Αρειανούς να χρησιμοποιήσουν τον μαύρο καπνό τους εναντίον τους. Εδώ μοιάζει με 6 όπλα που πρέπει να υπερασπιστεί η Αγγλία. Επιπλέον, το μυθιστόρημα αναφέρεται σε άλλα πολεμικά πλοία που περιμένουν στις εκβολές του Τάμεση για να δεσμεύσουν τους Αρειανούς. Το Thunder Child ήταν απλά ο πρώτος που μπήκε στη μάχη για να προσπαθήσει να σώσει τους αμάχους.
  • Όπως γνωρίζετε: Δικαιολογημένο καθώς πρόκειται για ραδιοφωνικό παιχνίδι, αλλά θα ήταν περίεργο να πείτε στην πραγματική ζωή: Parson Nathaniel : Αγαπητέ Θεέ! Ένας κύλινδρος προσγειώθηκε στο σπίτι, και είμαστε κάτω από αυτό, στο λάκκο!
  • Autobots, Rock Out! : Οι επιθέσεις του Άρη συνήθως συνοδεύονται από Η μηχανή μάχης , που περιλαμβάνει το καλύτερο σόλο κιθάρας στο άλμπουμ. Η ακτίνα θερμότητας , στο οποίο οι Αρειανοί δείχνουν για πρώτη φορά ότι εννοούν επιχειρήσεις, είναι επίσης ένα παράδειγμα.
    • Η Νέα Γενιά το προχωρά ακόμη περισσότερο, προσθέτοντας ένα μάλλον δροσερό riff παραμόρφωσης στο Μηχανή μάχης Χορωδία.
  • Award-Bait Song: Το γλυκόπικρο Για πάντα φθινόπωρο , τραγουδισμένος από τον Justin Hayward των Moody Blues, έφτασε στην κορυφή των 40.
  • Παράξενη αλλοδαπή Βιολογία: Ο αφηγητής περιγράφει τους Αρειανούς ότι αποτελούνται εξ ολοκλήρου από τον εγκέφαλο χωρίς κανένα πραγματικό σώμα. Αντί αυτού, θα είχαν κατασκευάσει μηχανικά σώματα σύμφωνα με τις ανάγκες της στιγμής. Αυτό δεν ταιριάζει με την προηγούμενη περιγραφή τους όταν εμφανίστηκαν για πρώτη φορά από τον κύλινδρο Horsall Common, ο οποίος περιλαμβάνει φωτεινά μάτια και πλοκάμια.
    • Αν και είναι πολύ πιθανό να ήταν μεταφορική όταν περιέγραψε τους Αρειανούς ότι αποτελούνται εξ ολοκλήρου από τον εγκέφαλο. Ουσιαστικά σκέφτεται το γεγονός ότι φαίνεται να είναι απείρως πιο έξυπνοι και λογικοί από την ανθρωπότητα, χωρίς να φαίνεται ότι οδηγούνται από πράγματα όπως η πείνα ή η σεξουαλική επιθυμία, στα οποία καταλήγει ως λόγος για την ευκολία της ανάληψης.
  • Παράξενη εξωγήινη ψυχολογία: Στην διευρυμένη αφήγηση του Η Νέα Γενιά , ο Δημοσιογράφος σημειώνει ότι μεταξύ των πολλών απάνθρωπων χαρακτηριστικών τους οι Αρειανοί δεν έχουν φύλο και έτσι δεν βιώνουν την αγάπη.
  • Canon Foreigner: Beth, η σύζυγος του αναδόχου.
  • Σύνθετος χαρακτήρας: Οι εμπειρίες του πρωταγωνιστή και του αδελφού του συνδυάζονται στον χαρακτήρα του «Δημοσιογράφου».
  • Πολιτιστική μετάφραση: Ο Parson βασίζεται σίγουρα σε πιο πρόσφατες αμερικανικές ευαγγελικές παραλλαγές του χριστιανισμού, παρά στο είδος του αυστηρού Ευαγγελικού Χριστιανισμού που θα περίμενε κανείς να βρει στη Βικτωριανή Αγγλία, αν και είναι δύσκολο να δούμε τις διακηρύξεις του για την πυρκαγιά και το θειάφι καλά με αγγλικό χαρακτήρα. Περαιτέρω δικαιολογημένο από το γεγονός ότι είναι, λοιπόν, εντελώς τρελός από την εισβολή του Αρειανού, και τα καβούρια της φωτιάς και του θειάφι του προορίζονται ως σύμπτωμα της τρέλας του. Η σύζυγός του σημειώνει με απόγνωση σε ένα σημείο ότι ήταν κάποτε ένας ευγενικός, αγαπημένος άντρας περισσότερο σύμφωνα με την τυπικά βικτοριανή αυστηρή αλλά δίκαιη εικόνα του κληρικού.
  • Darkest Hour: Ο πρώτος δίσκος είναι «The Coming Of The Martians», ο δεύτερος είναι «The Earth Under The Martians» (που ήταν επίσης ο τρόπος με τον οποίο ο Wells διαίρεσε το μυθιστόρημά του). Το διάλειμμα έρχεται όταν το θωρηκτό Thunder Child , το ισχυρότερο όπλο που έχουν δημιουργήσει οι άνθρωποι, καταστρέφεται στη μάχη από τους Αρειανούς. Ο δημοσιογράφος: Αλλά το Thunder Child είχε εξαφανιστεί για πάντα, παίρνοντας μαζί της την τελευταία ελπίδα για νίκη. Ο ουρανός μολύβδου άναψε με φλας, κύλινδρο μετά από κύλινδρο, και κανείς και τίποτα δεν έμεινε για να τα σταματήσει. Η Γη ανήκε στους Αρειανούς.
    [αυξάνεται πιστεύοντας ...]
    Αρειανοί: ULLA!
  • Dark Reprise: Γενναίος Νέος Κόσμος αφηγείται τα ουτοπικά όνειρα του Artilleryman, ο οποίος πιστεύει ότι η εξωγήινη εισβολή είναι μια ευκαιρία να πετάξει ό, τι είναι λάθος με τον σύγχρονο κόσμο και να ξεκινήσει εκ νέου, χτίζοντας μια υπόγεια ουτοπία. Η μουσική είναι ένα συναρπαστικό soundtrack στην επανάσταση. Ο Δημοσιογράφος το τρυπάει στην αφήγηση: Το Artilleryman έχει μια σήραγγα μήκους δέκα μέτρων και τα τρίποδα κινούνται έξω. Το τραγούδι επαναπατρίζεται, με έναν τόνο λαιμού που τώρα αρνείται τα λόγια και η ασυνεπής ερμηνεία της μουσικής δίνει την εντύπωση ενός μεθυσμένου, ανόητου ονειροπόλου, που κάθεται σε ένα κελάρι τραγουδώντας τον εαυτό του καθώς ο κόσμος πηγαίνει στην κόλαση έξω.
    • Το τραγούδι Το πνεύμα του ανθρώπου το συνδυάζει αυτό με την Ιωνική Ηχώ - ενώ οι στίχοι του Παρσών Ναθαναήλ που έχουν ενοχληθεί, σπασμένα και ταλαιπωρημένα ασχολούνται με την απογοήτευσή του με τις αμαρτίες των γύρω του, και την ψευδαίσθηση του ότι οι εισβολείς Αρειανοί είναι «δαίμονες» που έστειλε ο Σατανάς για να εξαλείψει την ανθρωπότητα Η χορωδία της γυναίκας Beth είναι αισιόδοξη, ελπιδοφόρα προτροπή στα καλύτερα και ευγενέστερα στοιχεία της ανθρώπινης φύσης . Στη συνέχεια, ένα αρειανό σκάφος συντρίβεται στο σπίτι στο οποίο καταφεύγουν οι χαρακτήρες,Η Beth συνθλίβεται κάτω από τα ερείπια και η Nathaniel αναλαμβάνει τη χορωδία της, οι στίχοι άλλαξαν τώρα για να αντανακλούν την πικρή, ηττημένη κοσμοθεωρία του.
    • Η παραμονή του πολέμου και Η μηχανή μάχης επαναλαμβάνονται επίσης σε αρκετές περιπτώσεις (συνήθως για να συνοδεύουν καταστάσεις επικείμενης καταστροφής), αλλά το παράδειγμα που ταιριάζει καλύτερα σε αυτό το ίχνος είναι η αρχή Νεκρό Λονδίνο , το οποίο διαθέτει μια αργή, σκοτεινή επανάληψη του Μηχανή μάχης κύριο riff.
    • Ουσιαστικά, ο Τζεφ Γουέιν αρέσει σε αυτό το τροπικό.
  • Θανατηφόρο φινάλε: Ο επίλογος. Δείτε το τέλος ... Ή είναι; παρακάτω.
  • Death Song: «Thunder Child», στο οποίο «η φωνή της ανθρωπότητας τραγουδά τους επαίνους του επώνυμου πλοίου καθώς κατεβάζει μια μηχανή μάχης και λιώνει πολύ καλά και βυθίζεται για τις προσπάθειές της.
  • Έπεσε μια γέφυρα πάνω της:Κακή Beth.
  • Το τέλος ... Ή είναι; : Ο Επίλογος.Ένας παρατηρητής της NASA που παρακολουθεί έναν ανιχνευτή στον Άρη παρατηρεί περίεργες εκλάμψεις και σύννεφα σκόνης που προέρχονται από τον πλανήτη, λίγο πριν χαθεί η επαφή με τον ανιχνευτή. Και μετά, ένας προς έναν, λόγω της σύγχυσης και της απογοήτευσής του, χάνει επαφή με τους άλλους παρατηρητές σε όλο τον κόσμο ...
    • Η περιοδεία «Νέα Γενιά» τελειώνει με τον ίδιο τρόπο, με το πρόσθετο μπόνους ενός επιστήμονα της NASA στη σκηνή να χάνει επαφή. Η πολεμική μηχανή μάχης στη σκηνή ξεκινά ξαφνικά, μια δυσοίωνη φωνή λέει, «Το πρόβλημα είναι, φυσικά, οι άνθρωποι;» και ο επιστήμονας εξαφανίζεται πίσω από την ακτίνα θερμότητας.
  • Epic Rocking: Τα περισσότερα κομμάτια έχουν διάρκεια μεταξύ έξι και 12 λεπτών.
  • Ακριβώς τι λέει στον κασσίτερο. Είναι μια μουσική ερμηνεία του Ο πόλεμος των κόσμων . Του Τζεφ Γουέιν
  • Giant Enemy Crab: Το μηχάνημα χειρισμού Martian περιγράφεται ως «καταληκτική, μεταλλική αράχνη με τεράστια, αρθρωτά νύχια» και είναι αρκετά μεγάλη για να μεταφέρει έναν απροσδιόριστο αριθμό ανθρώπων σε ένα γιγαντιαίο καλάθι στην πλάτη του.
  • Τραγούδι θλίψης: Για πάντα φθινόπωρο
  • Αντε πάλι! :Ο δεύτερος επίλογος, στον οποίο η NASA χάνει επαφή με ένα σκάφος που προσγειώνεται στον Άρη ... και να δείτε μια τρομακτική πράσινη ομίχλη που βγαίνει από τον Άρη ...
  • Σημείο ελπίδας: Στέκεται σταθερά μεταξύ τους ... εκεί βρισκόταν ο Thunder Child! Η αίσθηση της νίκης ήταν κοντά τους
    Η περιουσία της σκέψης πρέπει να χαμογελούσε
    Οι άνθρωποι άρχισαν να πανηγυρίζουν
    «Έλα στο Thunder Child!»
    • Υπάρχει επίσης μια πολύ σύντομη στιγμή όπου φαίνεταιτο σοκ του θανάτου της γυναίκας τουκατάφερε να αποσπάσει τον Parson Nathaniel από την τρέλα του - δυστυχώς, καταλήγει να κινδυνεύει περισσότερο ως αποτέλεσμα της εξάντλησης.
  • Large Ham: Ο Phil Lynott ως Parson Nathaniel περνά τον περισσότερο χρόνο του τρώγοντας οποιοδήποτε τοπίο που δεν έχει καρφωθεί ('A ΣΗΜΑΔΙ ! Μου δόθηκε ένα ΣΗΜΑΔΙ ! ') και είναι εύκολα το μεγαλύτερο ζαμπόν σε ολόκληρο το κομμάτι - εντυπωσιακό, όταν σκέφτεται ότι είναι εναντίον του Ρίτσαρντ Μπέρτον (κανένας αδίστακτος στο χασμουρητό δεν διακυβεύεται όταν ένιωθε έτσι), και διπλά θεωρώντας έτσι την έλλειψη τοπίου. Ο David Essex ως The Artilleryman αξίζει επίσης μια αναφορά. Μπορεί να είναι σχετικά ήσυχος στην πρώτη του εμφάνιση, αλλά γίνεται απαράμιλλος στο τραγούδι Sanity Slippage «Brave New World» («ΝΑΙ, ΚΑΙ ΕΙΜΑΣΤΕ! ΘΑ ΕΧΟΥΜΕ! ΤΟ ΕΠΙΛΕΓΜΕΝΟ FEEEEEEEEEW!»)
  • Leitmotif : Αρκετές:
    • ' γιατί όταν επιτίθενται τα τρίποδα.
    • ' ', ένας σχετικά ώριμος βρόχος, για καλά ... Ο πυροβολισμός.
    • ' «Ένα υψηλό, παραμορφωμένο riff κιθάρας, είναι, φυσικά, η θερμότητα.
  • Μελαγχολικός μουσικός αριθμός: Ο δημοσιογράφος παλεύει στο σπίτι της αγάπης του, η Κάρι, παίρνοντας τρεις μέρες μόνο για να βρει αυτήν και ο πατέρας της έφυγαν από το σπίτι για να ξεφύγουν από την επίθεση του Άρη, αυτό χωρίζει στο τραγούδι 'Forever Autumn'. Το ίδιο το τραγούδι έρχεται σε αντίθεση με δύο εποχές του φθινοπώρου, το προηγούμενο όταν ο τραγουδιστής και η αγάπη του ήταν μαζί και το τρέχον σημείο όπου είναι χώρια, και πώς η ζωή του θα είναι «για πάντα φθινόπωρο» καθώς δεν μπορεί να προχωρήσει από τη μνήμη.
  • Million-to-One Chance: Ο Δημοσιογράφος αναφέρει στον Ogilvy τον αστρονόμο ότι το λέει ακριβώς αυτό Η παραμονή του πολέμου , τόσο στην αφήγηση όσο και στις τραγουδισμένες σκέψεις. Το τελευταίο είναι πιθανώς η πιο γνωστή γραμμή στο άλμπουμ. Οι πιθανότητες οτιδήποτε προέρχεται από τον Άρη είναι ένα εκατομμύριο σε ένα - αλλά ακόμα έρχονται!
    • Και το μοτίβο επιστρέφει στο τέλος του 'Dead London' μόλις ο δημοσιογράφος συνειδητοποιήσει ότι σκοτώθηκαν οι Αρειανοί. Ενώ αυτή η επανάληψη είναι χωρίς φωνητική συνοδεία, μπορεί να αντιπροσωπεύει το εκατομμύριο έως μία πιθανότητα ότι οι Αρειανοί χαμένος .
  • Minor Character, Major Song: Nathaniel and Beth, που παίρνουν το επικό ντουέτο 'The Spirit of Man'.
  • Μνημειακή ζημιά: Οι Αρειανοί κατεδαφίζουν πολλές διάσημες γέφυρες του Λονδίνου στο δρόμο τους προς τα πάνω. Ο Δημοσιογράφος σημειώνει δυσοίωνο ότι ένα τρίποδο εμφανίστηκε πάνω από το Μπιγκ Μπεν σε ένα σημείο.
  • Mythology Gag: Σύμφωνα με το βιβλίο του επίσημου ιστότοπου, ο ήχος του ανοίγματος του κυλίνδρου δημιουργήθηκε με τον ίδιο ακριβώς τρόπο όπως ήταν στην έκδοση του ραδιοφώνου Orson Welles: μια κατσαρόλα ξύστηκε κατά μήκος του χείλους μιας λεκάνης τουαλέτας.
  • Αφηγητής: Ο Δημοσιογράφος, σε δύο μέρη. Το προφορικό ημίχρονο που έπαιξε ο Richard Burton δεν ήταν λιγότερο.
  • Τίποτα δεν είναι τρομακτικό: Παρά το γεγονός ότι υπάρχουν πολλά έργα τέχνης που βασίζονται στο μιούζικαλ, πολλά από τα οποία απεικονίζουν τις μηχανές, κανείς δεν παρέχει μια σαφή εικόνα των Αρειανών (η πλησιέστερη που έχουμε είναι μια εικόνα που απεικονίζει την πτώση των Αρειανών, στην οποία τα πουλιά μπορεί να φανεί σχίσιμο ό, τι φαίνεται να είναι σάρκα από τα πιλοτήρια των μηχανών). Η παράξενη και άλλη κοσμική τους εμφάνιση αφήνεται εξ ολοκλήρου στη φαντασία του ακροατή, κάτι που θα μπορούσε να είναι καλύτερα γιατί οι ταινίες είχαν την τάση να τις μετατρέψουν σε Humanoid Aliens. Υπάρχει μια αραιή περιγραφή (παρακάτω) των φυσικών τους χαρακτηριστικών όταν εμφανίστηκαν για πρώτη φορά από τον κύλινδρο Horsell Common και ο αφηγητής σημειώνει αργότερα ότι «αποτελούνται εξ ολοκλήρου από τον εγκέφαλο», κάνοντας σώματα όπως χρειάζονται. Δύο φωτεινά μάτια τύπου δίσκου εμφανίστηκαν πάνω από το χείλος. Ένας τεράστιος στρογγυλεμένος όγκος, μεγαλύτερος από μια αρκούδα, σηκώθηκε αργά, αστράφτοντας σαν βρεγμένο δέρμα. Το στόμα του χωρίς χείλη τρέμει και σκοντάφθηκε, και πλοκάμια σαν φιδιού, στριμωγμένα καθώς το αδέξιο σώμα ανυψώθηκε και παλλόταν ...
    • Ο Δημοσιογράφος βρίσκει την ξαφνική σιωπή που κατεβαίνειόταν οι Αρειανοί αρχίζουν να πεθαίνουντόσο ανησυχητικό που είναι αυτό που τον ωθεί στο χείλος της τρέλας. Ο δημοσιογράφος : Ξαφνικά, ο ήχος σταμάτησε. Ξαφνικά η ερήμωση, η μοναξιά, έγινε ανυπόφορη. Ενώ αυτή η φωνή ακούστηκε Λονδίνο φαινόταν ακόμα ζωντανό τώρα ξαφνικά υπήρξε μια αλλαγή, το πέρασμα του κάτι, και το μόνο που έμεινε ήταν αυτό το άθλιο ήσυχο.
  • Ω χάλια! : 'Κοίτα! Να τα! Τι σου είπα!?'
  • Pokémon Speak: Οι Αρειανοί επικοινωνούν αποκλειστικά με το 'ULLAAAA!'
  • Religion Rant Song: «Το πνεύμα του ανθρώπου», αν και είναι τα ομιλούμενα μέρη της παράστασης του Parson που είναι πιο έντονα θρησκευτικά (και διαφωνούν): Πες μου τι είδους όπλο είναι η αγάπη όταν πρόκειται για τον αγώνα; Και πόσο μεγάλη προστασία είναι η αλήθεια ενάντια σε όλες τις δυνάμεις του Σατανά;
  • Sanity Slippage Song / BSoD Song: Όλα τα μεγάλα τραγούδια στο δεύτερο μισό του μιούζικαλ - «Earth Under The Martians» - είναι σε κάποιο βαθμό:
    • «Πνεύμα του ανθρώπου»:Ο Parson Nathaniel πιστεύει ότι οι Αρειανοί είναι δαίμονες και είναι τόσο μακριά που πιστεύει ότι η γυναίκα του Beth είναι διάβολος.
    • «Γενναίος Νέος Κόσμος»:Το Artilleryman έχει ένα σχέδιο! Είναι κρίμα που είναι τόσο απατηλή που πιστεύει ότι η μικροσκοπική σήραγγα που του χρειάστηκε μια εβδομάδα για να σκάψει θα είναι αρκετή για να σώσει την ανθρωπότητα και οι προφητικές του φωνές για το ότι είναι «οι επιλεγμένοι λίγες» δεν βοηθούν ούτε. Η απόδοση του Adam Garcia στην περιοδεία της 40ης επετείου γίνεται όλο και πιο μανιακή καθώς το τραγούδι συνεχίζεται, έως ότου φωνάζει τη λέξη «ξανά» με κάθε επανάληψη του «Θα ξεκινήσουμε ξανά από την αρχή!»
    • «Νεκρό Λονδίνο»:Ο αφηγητής περιπλανιέται στους ερημικούς δρόμους του Λονδίνου, τρελός από τη μοναξιά και τα παραμορφωμένα «ULLA» των πεθαμένων Μαρτιανών, και αποφασίζει να αυτοκτονήσει τρέχοντας καθαρά μπροστά σε μια μηχανή μάχης. Ευτυχώς γι 'αυτόν, οι Αρειανοί μέσα είναι νεκροί.
  • Shout-Out: Το « & loz; ' Η ζωγραφική στο φυλλάδιο του CD είναι μια (οπτική ανατροπή) οπτική αναφορά στον πίνακα του Σαλβαδόρ Νταλί & Λοζ; (πιθανώς NSFW), με τον Parson Nathaniel να αναλαμβάνει το ρόλο του Αγίου Αντωνίου και τα τρίποδα να στέκονται για το τερατώδες άλογο και τους ελέφαντες.
  • Sidekick Song: Αναμφισβήτητα «Brave New World» για το Artilleryman.
  • ξίφος του αγριόπευκου: οργή του εντέρου
  • Το τραγούδι πριν από την καταιγίδα: Η παραμονή του πολέμου, προφανώς, και αναμφισβήτητα το τμήμα Horsell Common του Horsell Common και του Heat Ray.
  • Spoken Word in Music: Το άλμπουμ έχει αφήγηση από τον ηθοποιό Richard Burton. Η εκ νέου εγγραφή διαθέτει τον Liam Neeson στη θέση του αείμνηστου Burton.
  • Πάρτε το Λόγο μας για αυτό: Το πώς οι Αρειανοί πιπιλίζουν το αίμα των θυμάτων τους διατηρείται σκόπιμα ασαφής.
  • Όχι συχνός χρόνος: Οι στίχοι για το «Thunder Child» είναι στο 7/4 και τα μοτίβα που γεννιούνται από το «The Eve of the War» περιέχουν περίπου 6/4 και 5/4 (το τελευταίο μπορεί να βρεθεί το πιο εύκολο με τη γραμμή »αλλά ακόμα ... έρχονται »). Τα δύο μέρη του «The Red Weed» είναι επίσης χτισμένα γύρω από μια φράση στο 10/4.
  • Ο πόλεμος ξεκίνησε: Παραμονή του πολέμου.
  • Τι συνέβη στο ποντίκι; : Σε αντίθεση με το μυθιστόρημα (στο οποίο σκοτώνεται από τους Αρειανούς νωρίς), ο Ogilvy εξαφανίζεται από την ιστορία εντελώς μετά την «Εύα του Πολέμου», αφήνοντας τη μοίρα του διφορούμενη.
  • Δε θα περάσεις! : Το Thunder Child κρατούσε τις μηχανές μάχης, ενώ τα πολιτικά πλοία διέφυγαν. Αν και δραπετεύουν με ασφάλεια, και το Thunder Child καταφέρνει να κατεβάσει ένα από τα τρίποδα, το φτωχό σιδερένιο σβήσιμο τελείως εξαλείφεται, αφήνοντας την ανθρωπότητα εντελώς ανυπεράσπιστη. Cue «Η Γη κάτω από τους Αρειανούς».
    • Σημειώστε ότι στο μυθιστόρημα, η μάχη πηγαίνει λίγο καλύτερα σε αυτό που αναφέρεται στο μιούζικαλ. Οι θερμικές ακτίνες πυροδότησαν τους λέβητες του Thunder Child, κατεβάζοντας ένα δευτερόλεπτο από τα τρία επιτιθέμενα Αρειανά μηχανήματα.
    • Επίσης στο μυθιστόρημα, το όραμα του αφηγητή κόβεται από τον καπνό που παράγεται κατά τη διάρκεια της μάχης και δεν μπορεί να δει την τύχη του τρίτου τρίποδα. όταν ο καπνός καθαρίζεται, το τρίτο τρίποδο δεν φαίνεται πουθενά. Μπορεί κανείς να συμπεράνει ότι είτε το Thunder Child κατάφερε να κατεβάσει το τρίτο τρίποδο, εξασφαλίζοντας μια πλήρη νίκη επί των τριών τρίποδων με τη θυσία του, ή ότι το τρίτο τρίποδο έφυγε πολύ γρήγορα, πιθανώς λόγω τραυματισμών.

  • Επέκταση προσαρμογής: Η Carrie παίρνει περισσότερο χρόνο στην οθόνη και μερικές γραμμές (και, στο Final Arena Tour, ένα μέρος στο τραγούδι του τελικού συνόλου).
  • Aliens Are Bastards: Κατασκευασμένο πιο διφορούμενο από τον πρόλογο CGI Martian (το οποίο, παρεμπιπτόντως, φέρνει πίσω και κάποια αποικιακή αλληγορία του Wells που χάνεται στις περισσότερες άλλες προσαρμογές). Είναι σαφές ότι η εισβολή είναι μια τακτική της τελευταίας λύσης ενόψει της επικείμενης εξαφάνισης.
  • Animation Bump: Τμήματα της ταινίας CGI που προβάλλεται στην οθόνη φόντου Η Νέα Γενιά . Πιο συγκεκριμένα, κατάφεραν να κάνουν τους Αρειανούς να φαίνονται ομοιόμορφοι ανατριχιαστικό .
    • Και πάλι για το Final Arena Tour, όπου εκλεπτυσμένοι κάποιες υπάρχουσες σκηνές, όπως η προσθήκη πληρώματος στο Thunder Child και το να κάνει το πλοίο να ανταλλάσσει περισσότερες βολές με τους Αρειανούς (ιδίως τώρα καταργείται δύο μηχανήματα, σύμφωνα με το αρχικό βιβλίο). Πρόσθεσαν επίσης πρόσθετες σκηνές για τους Carrie και H.G. Wells ».
  • Bookends: Το Final Arena Tour περιλαμβάνει τους H.G. Wells που εμφανίζονται στην αρχή και στο τέλος του έργου για να επεκταθούν στο θέμα του βιβλίου Anti-War / Humans Are the Real Monsters.
    • Arc Words: Τερματίζει κάθε αφήγηση με «Ακούστε! Μπορείς να το ακούσεις να πλησιάζει; '
  • Badass Mustache: Ο διοικητής του πυροβολικού στο Η μηχανή μάχης έχει μάλλον εντυπωσιακό, αν και τελικά δεν τον κάνει καλό.
  • Canon Foreigner: Δύο επιπλέον Η Νέα Γενιά - τα αστέρια Βέρα και Γουίλ, που συζητούν την πιθανότητα ζωής στον Άρη σε ένα σύντομο πρόλογο. Η Βέρα κάνει κάποιες αρκετά ακριβείς προβλέψεις σχετικά με την επικείμενη εξαφάνιση που οδηγεί στην εισβολή στην πρώτη θέση, την οποία ο Will θα απορρίψει ως «γυναικεία φαντασία».ακριβώς πριν προσγειωθεί ο πρώτος κύλινδρος.
  • Canon Immigrant: Η εισαγωγή της καμπάνιας του Άρη από το παιχνίδι είναι ενσωματωμένη στον πρόλογο (κατά λέξη στο πρωτότυπο, ηχογραφείται ξανά με νέες γραμμές στο Η Νέα Γενιά ), και το μοντέλο του Flying Machine του παιχνιδιού εμφανίζεται σε διάφορα σημεία.
  • Ο Χριστιανισμός είναι Καθολικός: Ο Τζέισον Ντόνοβαν (όπως ο αναπληρωτής Ναθαναήλ) περνά πολύ χρόνο διασχίζοντας τον εαυτό του.
  • Death from Above: Στην υπόδειξη, μια μηχανή μάχης ύψους 40 ποδιών κατεβαίνει στη σκηνή, παραμένοντας εκεί για το υπόλοιπο της πρώτης πράξης.Επιστρέφει για το τέλος της δεύτερης πράξης, πριν καταρρεύσει αργά.
    • Επίσης, στο σύμπαν - ιπτάμενες μηχανές προστίθενται στο Μηχανή μάχης ακολουθία μάχης (αλλά, περίεργα, όχι Thunderchild , όπου αυτοί έκανε εμφανίζονται στο βιβλίο).
  • Ethereal White Dress: Beth, για λίγο εμφανίζεται ξανά ως φάντασμα στο τέλος του Πνεύμα του ανθρώπου .
  • Five Rounds Rapid: Κατά τη διάρκεια Η μηχανή μάχης , μερικοί από τους στρατιώτες στην ταινία παρασκηνίου προσπαθούν να πυροβολήσουν στους Άρη με τα τουφέκια τους. Οι περισσότεροι εξατμίζονται και κάποιος υποφέρει κάθετη απαγωγή.
  • Δίνοντας σε κάποιον το δείκτη δείκτη: Ο καπετάνιος του Thunderchild στο επώνυμο τραγούδι του το κάνει αυτό για να σηματοδοτήσει τους στόχους του, κάτι που είναι πιθανώς πιο δραματικό από τεχνικά απαραίτητο, αλλά ταιριάζει με τον ηρωικό τόνο του τραγουδιού.
  • Gun Twirling: Η θερμότητα.
  • Incendiary Exponent: Η κινούμενη μηχανή animatronics στη σκηνή «Νέα γενιά» δείχνει στον αθλητισμό μια πλήρως λειτουργική φλόγα (η πιο αξιοσημείωτη χρήση της οποίας είναινα ξαναζωντανεύει κατά τη διάρκεια του επιλόγου και να ανατινάξει το σταθμό ελέγχου της NASA), και διάφορα κομμάτια της σκηνής «πιάσουν φωτιά» κατά τη διάρκεια της παράστασης.
  • Κλίνει στον τέταρτο τοίχο: Όταν οι μαχητικές μηχανές εμφανίζονται στο ομώνυμο τραγούδι τους, ο Artilleryman τρέχει κάτω από τη σκηνή και καλύπτει στο κοινό , φωνάζοντας «Γρήγορα, εδώ! Δεν θα μας βρουν ποτέ! '
  • Memento MacGuffin: Κατά τη διάρκεια Η μηχανή μάχης , Η Κάρι και ο πατέρας της βγαίνουν έξω για να δουν την επίθεση του Άρη σε εξέλιξη και αποφασίζουν αμέσως να φύγουν. Η Κάρι ρίχνει ένα λουκέτο στο επόμενο Crowd Panic, το οποίο βρίσκεται από τον Δημοσιογράφο στην επόμενη σκηνή.
  • Μνημειακή ζημιά: Όταν ο Δημοσιογράφος περιγράφει μια μηχανή μάχης που εμφανίζεται πάνω από το Μπιγκ Μπεν, το τρίποδο στη συνοδευτική ταινία χτυπά ένα κομμάτι έξω από το ρολόι του ρολογιού.
  • Μυθολογία Gag: Αρκετά ...
    • Φυσικά, κατά τη διάρκεια Thunder Child , υπάρχει μια λήψη στο παρασκήνιο που μιμείται σχεδόν τέλεια το εξώφυλλο του άλμπουμ.
    • Ακόμα λήψεις που μιμούνται το έργο τέχνης του άλμπουμ (με τον Beth να έχει φωτογραφηθεί στο Πνεύμα του ανθρώπου κομμάτι) επίσης.
    • Ο δημοσιογράφος πήρε το όνομά του στη σκηνή ως George Herbert, που είναι μια αντιστροφή των πρώτων ονομάτων του H.G Wells.
    • Λίγο πριν η φωτιά ακτινοβολεί Horsell Common , υπάρχει μια φωτογραφία Reflective Glasses σχεδόν όμοια με αυτή που χρησιμοποιείται σε ισοδύναμο cutscene από το παιχνίδι PC.
    • Ο H.G. Wells αναφέρει εν συντομία το Constrictor, το Bombarding Machine και το Xeno Telepath (επίσης από το παιχνίδι PC) σε ένα από τα ενδιάμεσα.
    • Έξω από το σπίτι της Carrie, υπάρχει μια πινακίδα για το «Jeff's Music Emporium».
  • No Range Like Point-Blank Range: Και οι δύο στρατιώτες μέσα Η μηχανή μάχης και το Thunderchild στο τιτλοφόρο τραγούδι του περιμένει τους Άρη γελοία πριν κλείσει τη φωτιά (αν και, για να είμαστε δίκαιοι, ο Thunderchild σκόπευε σκόπιμα και τη φωτιά του στο βιβλίο).
    • Αστεία, αυτό επιστρέφει για να τα δαγκώσει, καθώς το μηχάνημα που διαλύεται Η μηχανή μάχης στην πραγματικότητα συντρίβεται στην κορυφή μιας από τις ομάδες όπλων.
  • Η Δύναμη του Ροκ: Μία από τις μεταβάσεις στο μενού DVD της περιοδείας του 2006 περιλαμβάνει μια μηχανή μάχης που πυροδοτεί την ακτίνα θερμότητας της, με τον ήχο της φωνής κιθάρας, σύμφωνα με το leitmotif του άλμπουμ.
  • Το Ramming λειτουργεί πάντα: Το Thunderchild εμφανίζεται να χάνει ένα από τα μηχανήματα μάχης στο επώνυμο τραγούδι του (καθώς επίσης και να καταστρέφει ένα άλλο με πυροβολισμό στο δεύτερο εδάφιο).
  • Κανόνας του Cool : Όταν «η φάντασμα, τρομερή ακτίνα θερμότητας (χτυπά) την πόλη», η ταινία φόντου το δείχνει να το κάνει με τη δύναμη του ένα μικρό nuke . Η ταινία φόντου προσθέτει επιπλέον δράμα στις σκηνές μάχης και στα δύο Η μηχανή μάχης και Thunderchild με μηχανήματα που φέρουν, επιπλέον ανθρώπινα κόκκινα πουκάμισα και (περιστασιακά) ολόκληρα τάξεις μηχανών μάχης.
  • Κανόνας συμβολισμού: In Το κόκκινο ζιζάνιο , με το τιτανικό ζιζάνιο να τυλίγει σιγά-σιγά τα πτώματα, και να μεγαλώνει πάνω από ένα παράθυρο της εκκλησίας, έτσι ώστε η βιτρό φιγούρα φαίνεται να κλαίει δάκρυα του αίματος.
  • Scenery Gorn: Κυρίως κατά τη διάρκεια Νεκρό Λονδίνο .
  • Τα όπλα Sighted είναι χαμηλής τεχνολογίας: Αποτροπή, είδος. Στη διάρκεια Horsell Common η κάμερα στο φιλμ φόντου μεγεθύνει για να κοιτάξει προς τα κάτω το βαρέλι της ακτίνας θερμότητας καθώς παρακολουθεί γύρω.
  • Stiff Upper Lip: Ο αξιωματικός του πυροβολικού στο Η μηχανή μάχης , ο οποίος αντιδρά σε όλους τους άντρες του να εκτοξεύονται τραβώντας ήρεμα ένα πιστόλι και να πυροβολήσει στο πλησιέστερο τρίποδο μέχρι να πατήσει και ανεπιθύμητα.
  • The Stoic: Ο πατέρας της Carrie. Ποτέ δεν μιλάει και δεν παρεκκλίνει πολύ από έναν έντονο / ανησυχητικό συνοφρύωμα σε όλο το μιούζικαλ.
  • Stuff Blowing Up: Το άνοιγμα των Αρειανών Η μηχανή μάχης είναι να εκμηδενίσει το Weybridge με απόλυτο τρόπο ογκώδης έκρηξη.
  • Sword Pointing: Ο αξιωματικός του πυροβολικού (πλήρης με δραματικό ζουμ) όταν φωνάζει στους άντρες του να ανοίξουν φωτιά κατά τη διάρκεια Η μηχανή μάχης .
  • Πάρτε το χέρι μου: Ο πατέρας της Κάρι, όταν χτυπιέται από ένα πανικό.
  • Trampled Underfoot: Τα μηχανήματα μάχης στην ταινία παρασκηνίου το κάνουν αυτό περιστασιακά σε δέντρα, κτίρια και ανθρώπους.
  • Έως και έντεκα: Ο Parson Nathaniel και ο Artilleryman είναι ομοιόμορφοι περισσότερο hamtastic στη σκηνή.

ΤΟ ΠΡΟΒΛΗΜΑ ΕΙΝΑΙ, ΜΑΘΗΜΑ, ΑΝΘΡΩΠΟΙ.


Ενδιαφέροντα Άρθρα

Επιλογή Συντάκτη

YMMV / Resident Evil Village
YMMV / Resident Evil Village
Μια σελίδα για την περιγραφή του YMMV: Resident Evil Village. Accidental Innuendo: Αυτή η γραμμή από τον Ethan όταν συναντά τον Chris στη δεξαμενή του Moreau: Σε…
Visual Novel / Robotics; Σημειώσεις
Visual Novel / Robotics; Σημειώσεις
Το έτος είναι το 2019. Το σκηνικό είναι το γυμνάσιο Tanegashima. Robotics; Οι σημειώσεις ακολουθούν τον Kaito Yashio, έναν άπληστο θαυμαστή των Fighting Games που κατατάσσεται στην πέμπτη θέση παγκοσμίως…
Manga / Παιδιά στην πλαγιά
Manga / Παιδιά στην πλαγιά
Το Kids on the Slope (Sakamichi no Apollonnote κυριολεκτικά το Apollo on the Slope) είναι μια σειρά manga του Yuki Kodama. Καλοκαίρι, 1966. Kaoru Nishimi (Ryohei Kimura…
Σειρά / Δαίμονες του Ντα Βίντσι
Σειρά / Δαίμονες του Ντα Βίντσι
Το Da Vinci's Demons είναι μια τηλεοπτική σειρά για τη φανταστική πρώιμη ζωή του Λεονάρντο ντα Βίντσι ως καλλιτέχνης, εφευρέτης, ιδεαλιστής και ιδιοφυής διανοούμενος, που έκανε πρεμιέρα…
Χαρακτήρες / Dark Souls
Χαρακτήρες / Dark Souls
Χαρακτήρες από τη σειρά Dark Souls. Λάβετε επίσης υπόψη ότι υπάρχουν spoilers χωρίς σήμανση μπροστά, επομένως διαβάστε με δική σας ευθύνη. Κύριοι χαρακτήρες και κομιστές των Dark Souls…
Ανακεφαλαίωση / Πώς γνώρισα τη μητέρα σου S 4 E 16 Συγγνώμη Αδερφέ
Ανακεφαλαίωση / Πώς γνώρισα τη μητέρα σου S 4 E 16 Συγγνώμη Αδερφέ
Μια σελίδα για να περιγράψω την ανακεφαλαίωση: Πώς γνώρισα τη μητέρα σου S 4 E 16 Συγγνώμη Αδερφέ. Ο Μάρσαλ και η Λίλι προσπαθούν να εμποδίσουν τον Τεντ να επικοινωνήσει με την πρώην φίλη του Κάρεν, η οποία μετακόμισε…
Δημιουργός / Madhouse
Δημιουργός / Madhouse
Το Madhouse (マ ッ ド ハ ウ ス) είναι ένα ιδιαίτερα σεβαστό ιαπωνικό στούντιο κινουμένων σχεδίων, πιθανώς πιο γνωστό για την προσαρμογή του…